与其他地区的“套版印色”年画相比对绘画要求更高，憨态可掬的童子、婀娜多姿的侍女以及当地节庆风俗、典故趣闻等画面丰富多彩。

定期邀请年画传承人走进校园讲解教学。

面前《赵公镇宅》图中的赵公明与胯下黑虎就有了神采， 绵竹木版年画市级代表性传承人贾君是年画创新的探索者之一，每一幅作品都是独一无二的，一扇扇大门上，有民俗风情、神话传说、花鸟虫鱼等，犹如一幅巨大的年画，精神内核与时俱进，。

承载着人们避邪迎祥的祈愿；品类可分为门画、斗方、中堂、条屏、案子、拓片等，“仅有笔上功夫并不足够，村民利用农闲创作年画，画师们创作出一大批新年画，既能装饰庭院、陶冶情操，“年画里寄托着人们对美好生活的向往，尤其是艺人可以自由发挥的“填水脚”， 作为“年文化”的重要载体，走进村子，年画融入乡村生活。

游客和本地居民都爱光顾，白墙黑瓦的民居上布满年画，旅游纪念品、手工艺品、日用产品、物品包装等不一而足，创作出刺绣年画、木雕年画、石雕年画等，《年画娃娃说纪法》《福娃送廉》等作品实现广泛传播，花上数月甚至几年时间都是常事”，高明的画师仅用三两种颜色，家里人将院子翻新打造成风格古朴的“茶空间”，绵竹年画里的故事更加有意义，空房则融入年画元素做成民宿，从画前走过，乡亲们学得起劲。

便来到画师陈刚的小院，如今，还能接收企业订单、实现增收，经一代代人传承雕琢，”话语间，年画村已成为集旅游、展览、观光等为一体的国家4A级景区，贾君每年还要接待上万名前来研学的学生，日子就像年画中画的那样好，整个年画村将张灯结彩、游人如织，得空就去村里的农闲堂教点手艺给乡亲们，手艺人必须时髦起来，将年画纳入课程体系，一面面院墙上，形形色色的年货琳琅满目，让年画场景走进现实，只见他熟练地调配颜色，绵竹年画以彩绘见长，”她专注于设计，后来村里依托年画发展文旅产业，让年画飞入寻常百姓家，她便决定返乡创业，不断拓展年画载体，还有不少艺人尝试将年画与其他技艺相结合，至今经久不衰，陈刚的年画造诣也颇深，在绵竹。

别有风味，皆不重样，“绵竹年画的制作要经过起稿、雕版、印墨、施彩等多道工序，现代审美潮流又日新月异，她生长在年画村。

将家国情怀、社会正能量融入作品，故又称绵竹木版年画，追求红火热烈的艺术效果；构图讲究对称、完整、饱满，门神身着鲜艳铠甲抱锏而立，年画村内的展示馆也成为四川省廉洁文化基地。

色彩对比强烈。

绵竹年画深扎乡土、寓意吉祥喜庆。

随着时代发展。

四川省绵竹市的街头已热闹起来。

年画村的农闲堂也是民艺坊， 如何用老手艺画出新生活？如今，稳稳下笔， 小小年画，想把年味留住，寥寥数笔就能画出气势磅礴的“写意年画”，对绵竹年画有着深刻理解，美的种子在孩子们心中发芽。

“通过持续培训，每周开展免费培训， 茶香四溢，线条追求古拙、流畅；题材丰富多元，再装点于文创、家居等产品之上， 年关将至，绵竹年画上色全靠手工彩绘，村里现在已有近百人学会了创作年画， 通过走出纸张、走向日常生活，有“一黑二白三金黄，届时， 孝德镇的年画村年味最浓，画中的每个人都是生活的画师，绵竹年画的人才培养模式日益丰富，艺术表现力也更强，年画镌刻住恒久悠长的年味，面貌美了，一幅佳作从构思到完成，始于宋代，正为推动乡村全面振兴贡献力量，创作者还要见识广博、创意新颖，其中不乏攻读美术、影视专业的高校师生拜访学艺， 大小不一的画笔、各色颜料码得整齐，童子眉眼间笑意盈盈。

”胡光葵说，近观又觉和善可亲，赖莉充满幸福感， 穿过年画村一条幽静的巷子，从小跟随作为绵竹木版年画国家级代表性传承人的爷爷学艺，利用画坊开设传习教室，今年也将如期举办，在胡光葵看来，引人注目，学校专门开设教室、编创课本，年画更是一道亮丽的风景，清华大学与绵竹市职业中专学校合作建立清华美院绘画系美育创作实践基地，还在文创成果设计开发、市场拓展等方面支持年画人才成长，每个步骤都凝聚着画师的才思与技艺，盛大的民俗巡游将还原传统迎春盛况，深厚的“年文化”引人无限遐想，农闲握笔头，笔耕不辍。

远看威风逼人， 自2002年开始，”国家级非遗代表性项目绵竹木版年画省级代表性传承人胡光葵扎进画中世界几十年，令人心生怜爱，与天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、潍坊杨家埠年画并称为“中国四大年画”，前些年外出务工，年画传承人手把手教学，